La
sociedad actual es deudora de la imagen. Sin ella no podría comunicarse
el ser humano. Gracias a la publicidad, que ha creado multitud de
marcas, miramos alrededor y vemos miles de imágenes, logos, marcas que
nos acercan a un producto, una idea o un servicio.
Cuando
hace más de un siglo se descubrió la fotografía, los medios de
comunicación se dieron cuenta de la importancia que ofrecían las
imágenes. Luego, las revistas nacieron al amparo de aquellas fotos a
las que dieron vida y naturaleza. La televisión suplía la carencia de
imágenes grabadas o en directo con instantáneas que figuraban en sus
archivos. ¿Y la publicidad? También debe mucho a la fotografía. Y/o
viceversa.
Por
este motivo, hemos reunido a varios expertos para que analicen la
importancia que tiene la fotografía en el proceso de creatividad
publicitaria. Se quiere con esta jornada descubrir el verdadero valor
de la fotografía para el uso publicitario. Su creación por el
fotógrafo; su análisis por parte de los documentalistas; su
clasificación para una pronta recuperación y también su gestión
comercial para el autor, pero también para las empresas que gestionan
bases de datos de fotografías.
A los alumnos y asistentes al evento les hemos recomendado para el debate, dos artículos.
Uno
de Lluis Codina y María del Valle Palma, titulado: “Bancos de imágenes
y sonido y motores de indización en la WWW”, publicado originalmente
en: Revista española de documentación científica, v. 24, n. 3,
julio-septiembre 2001. Consultar
aquí.
Y el
otro,
corresponde a uno de los investigadores más eruditos en el campo de la
fotografía y la publicidad. Raúl Eguizábal: “La fotografía moderna: de
la publicidad a la propaganda” En A Distancia vol. 21 Nº1. UNED.
Febrero, 2003.
Del
mismo autor, recomendamos también: "Fotografía Publicitaria", un libro
que "presenta la fotografía publicitaria desde diversos puntos de
vista: la evolución, la descripción y el análisis, y además señala como
la creación de la imagen publicitaria moderna es fruto del trabajo que
los fotógrafos y diseñadores de vanguardia produjeron en el campo
comercial, así como que la vigente imagen publicitaria se encuentra
codificada según los códigos establecidos ya en el arte del
Renacimiento".
2006 - Cátedra S. A., Ediciones - Signo e imagen .
Los
que aman, sienten y viven, con o de la publicidad tienen una cita con
este encuentro. Entre todos, haremos una reflexión sobre la publicidad
y la fotografía y sus diferentes interrelaciones.
Más información:
Joaquin Lorenzo,85-B
28035 Madrid
Web:
http://www.antoniosimon.net/ E-mail:
info@antoniosimon.netEsta dirección de correo electrónico está protegida contra los bots de spam, necesita activar Javascript para verla
Tel/Fax: 91 373 07 11
91 373 48 27
Móvil: 609 06 45 63
Algunos de sus trabajos publicitarios:
"
La importancia de la fotografía en la publicidad: arte y creatividad" y como subtítulo: "
Las bases de datos de fotografía publicitaria"
Ponentes:
Melchor Sangro (Stock Photos)
Carlos Isern (DCR Images)
Antonio Simón (Fotógrafo publicitario)
Modera: Juan Miguel Sánchez Vigil (UCM)
Lugar: Salón de Actos Edificio Nuevo. Facultad de Ciencias de la Información. Universidad Complutense.
Día: 17 de enero de 2004.
Hora: 11,00-13,00.
Organiza: Publidocnet y Departamento de Biblioteconomía y Documentación.
Presencia en los medios de comunicación:
http://www.marketing directo.com El consumidor se está convirtiendo en el principal competidor tanto de los
fotógrafos publicitarios como de los bancos de imágenes. Esta fue una de las
principales conclusiones que se pudieron extraer de las ponencias presentadas en
"La importancia de la fotografía en la publicidad: arte y creatividad", evento
organizado por Publidocnet y la Universidad
Complutense de Madrid. El evento puso de relieve la importancia de la
fotografía para la publicidad y la forma en la que las nuevas tecnologías están
cambiando ambos panoramas. Las agencias de publicidad luchan
continuamente por diferenciarse unas de otras, por lo que las fotografías que se
les ofrecen deben tener ese punto diferenciador. "Los bancos de imágenes ya no
deben actuar como tal, sino como bancos de ideas", aseguró Melchor Sangro, de Latinstock España.
Los derechos de autor y los derechos de imagen también salieron a
debate. Carles Isern, de DCR Images, dejó en evidencia el hecho de que muchos
fotógrafos y creativos ignoran el procedimiento correcto cuando se obtienen
fotografías. "Existe todavía la creencia de que si se toma una fotografía se
tienen derechos plenos sobre ella y se ignora que la persona que sale en esa
fotografía también tiene unos derechos de imagen", afirmó Isern. Las
experiencias personales de Antonio Simón, fotógrafo publicitario, aportaron una
visión práctica al debate. Una de las cosas que quiso destacar fue que los
fotógrafos no son artistas, y que una foto creativa depende más del director de
arte que de ellos. También destacó la importancia de las nuevas tecnologías y la
necesidad que tiene todo el sector de adaptarse a ellas. "Tenemos que
acostumbrarnos a las nuevas tecnologías y entender que la difusión de imágenes
se hace ahora en distintas pantallas: televisión, móviles, ordenadores,
consolas..." Tanto Simón como Sangro destacaron el hecho de que el
consumidor está surgiendo como un nuevo competidor. La incorporación del
consumidor como productor de contenidos ha cambiado por completo el panorama
fotográfico publicitario. Las agencias están apostando con fuerza por las
campañas generadas por el consumidor, por lo que ven en él a la nueva gran
competencia.
Ver noticia completa en:
http://www.marketingdirecto.com/noticias/noticia.php?idnoticia=21405
Ver vídeo del evento en marketingdirecto.com y en YouTube
Juan C. Marcos Recio.